Обучение чему бы то ни было обычно строится по принципу постоянного усложнения.
Применительно к танцам это выглядит примерно так: человек заучивает все более и более сложные элементы, таким образом формируя у себя определенную базовую технику. В ответ на критические замечания по поводу чрезмерного увлечения техникой стоит отметить, что в отсутствие определенного технического уровня, танец невозможен как факт, т.е. этот этап является необходимым, и к моменту его завершения возникает вопрос: а что же дальше? Как правило, в этот момент и происходит обращение к музыке, а успех всего предприятия обеспечивает именно развитая музыкальность. Я нахожу необходимым выделить 3 аспекта музыкальности.

Первый - это восприятие, то есть просто способность воспринимать музыку, или в более совершенной форме иметь развитый музыкальный вкус, позволяющий видеть разницу между "хорошей" и "плохой" музыкой.

Второй аспект - это понимание или способность к анализу.

Tретий - это отклик, способность испытывать чувства в ответ на музыкальное воздействие.

Без первого аспекта - восприятия - два других существовать не могут, т.к. если человек не воспринимает музыку вообще, то понимание, а тем более, отклик, в принципе невозможны (если не считать откликом метание апельсинов в оркестр Венской филармонии).

Для второго аспекта необходим определенный уровень музыкального образования. Нужно отметить, что одаренность и интуитивный подход, основанный на природной музыкальности, никто не отменял, и данная статья таким людям нужна как козе транзистор.

Отклик же позволяет людям, вдохновившись музыкой, совершать творческие акты, причем в сфере танца мне это кажется свехактуальным.

В принципе, для построения танца необходимы именно понимание и чувство, но, как говорилось ранее, эти два аспекта музыкальности не могут существовать без первого - восприятия, о развитии которого и пойдет речь далее.

Собственно для развития восприятия музыки необходимо слушать музыку, но как показывает опыт общения с людьми, как раз это умеют делать немногие.
Возникают два вопроса: "Что слушать?" и "Как слушать?".

Необходимо понять, что музыка, созданная как продукт звукозаписи, т.е. альбом, тиражируемый на тех или иных носителях, изначально предназначена для многократного прослушивания. Вот и ключ к решению вопроса "Как слушать". Прослушивать музыкальный альбом следует несколько раз, посвящая этому отдельное время, т.е. не совмещая с едой, вождением автомобиля, занятием сексом и т.д. Такой подход дает ощутимые результаты за короткий промежуток времени.
С вопросом "Что слушать?" трудностей тоже не возникает. Есть два направления развития:
1) Вы изучаете какой-то конкретный стиль в музыке, и
2) Вы развиваете свою общую музыкальность.

Если вы хотите глубоко проникнуться пониманием определенного музыкального стиля, например, сальсы, есть простая методика. В течение 21 дня вы слушаете только сальсу и ничего более (не стоит, однако, забывать о многократности прослушивания альбомов, иначе имеется реальный шанс возникновения в голове каши в стиле "сальса"). Через 3 недели вы почувствуете реальные результаты, и далее, скорее всего, никаких пояснений вам не понадобится.

Если же вы хотите развить общую музыкальность, могу порекомендовать обратиться к двум направлениям в музыке, гарантированно дающим положительный результат. Это классика и джаз. И в том и в другом направлении есть образцы музыки крайне трудной для восприятия. Для того чтобы обозначить определенные ориентиры, привожу следующую таблицу, взятую мной из книги Bob Taylor "The Art of Improvisation":

Если вы не искушенный меломан, смело могу порекомендовать послушать музыку из первых двух периодов как в классике, так и в джазе. Понравившиеся произведения необходимо послушать в разных вариантах исполнения, и, выбрав исполнителя, чья трактовка вам наиболее близка, постараться найти и прослушать все его записи, потом записи всех музыкантов, c ним сотрудничавших и т.д. Если же вас "зацепил" какой-то стиль в музыке, можно попробовать собрать записи всех музыкантов, творивших в данном стиле, т.е. процесс это бесконечный и крайне увлекательный.

О развитии второго и третьего аспектов музыкальности: понимания и чувства вы сможете узнать на моих занятиях из цикла "Ритмическая координация".
Новый курс стартует с 6-го июня по понедельникам в 19.00 в барном зале "Карма Бар".